Обучение церковному пению в любительском хоре. Результат за 1 год и 8 месяцев.
Обучение церковному пению в любительском хоре. Результат за 1 год и 8 месяцев.
Создатель психологической акустики К. Штумпф и его сотрудник Мейер в 1898 г написали о том что при слушании расширенных интервалов возникает чувство напряжённости, чрезмерного раздражения, слушании суженных интервалов тусклость, бледность, притупленность. Это созвучно со шкалой словесно эмоциональных маркеров определения высотности звучания голоса относительно центра ноты. Что такое центр ноты? Если мы посмотрим на тюнер, то увидим шкалу - 50 , 0 + 50. Если при звучании голоса или муз инструмента, тюнер показывает 0, или около 0 это попадание в центр ноты или в одну из околоцентральных зон ноты. Все цифровые муз инструменты настроены примерно в 0. Гитару на тюнере мы настраиваем в 0. Проблема в том, что центральных зон несколько. Настройщики пианино настраивают чуть ниже. Пианино в приложениях смартфонов чуть выше. Камертон 440 гц звучит ещё выше чем в приложении. Единственно, что в цифровых пианино, есть режим, в котором пианино звучит именно на такой высотности, которую слух может воспринимать как центральную. Т е нет одного четкого ориентира для всех, нет эталона звучания голоса. Нет или есть ? А может немного есть. Немного это значит,что кто то все таки точно попадает. Но Штумпф с Мейером пишут, что объективно чистые интервалы не идентичны по звучанию субъективно чистым. Тогда на что ориентироваться? Здесь и приходит на помощь шкала эмоционально - словесных маркеров, которая в соответствии с эмоциональной шкалой позволяет определить интонацию каждого звука в пределах одной ноты. И интонации эти ранжируются от депрессивного до агрессивного с поддерживающей интонацией в центре ноты. На этой поддерживающей интонации очень органично звучит слово" друг" или фраза " не бойся" Эта фраза встречается в Евангелии 20 раз. И звучит эта высотность очень приятно для голоса. Попадание голоса на эту высотность назовем ее "поддерживающей" можно услышать у очень многих известных исполнителей, но очень редкое. В цифровых пианино, есть режим, в котором пианино звучит именно на поддерживающей высотности, которую слух может воспринимать как центральную. Где то он называется Modern. Он выше по звучанию ,чем другой. Тюнер при нажатии клавиш в обоих режимах, загорается зелёным. И только слух может определить разные интонации. Сейчас увеличилось количество исполнителей известных и неизвестных, по пению которых можно сказать, что они знают как звучит голос на этой высотности или в этой интонации ноты. Если раньше это можно было услышать в записях Василия Петрова ,известного баса, партнёра и друга Федора Шаляпина. Солистов Мариинского театра Алексея Стеблянко, Юрия Марусина. Солиста Новосибирской оперы Валерия Егудина. И самый известный исполнитель с этим качеством Иосиф Кобзон Сейчас попадание голоса на эту высотность можно услышать у Хиблы Герзмавы, солиста Мариинского театра Романа Широких у Дениса Майданова и других российских и зарубежных исполнителей. Неизвестно чем они руководствуются, но с помощью шкалы эмоционально - словесных маркеров можно научить попадать голосом на эту приятную для слуха высотность любого человека. Какие преимущества у постоянного контроля поддерживающей высотности. Четкий ориентир, очень красивое звучание и представление музыкальных интервалов мелодических и гармонических и соответственно аккордов. Приятный нравственный ориентир для внешнего и внутреннего слуха Приятное звучание голоса на высотности. Постоянный ориентир для слуха.